Un actor español, una tragedia y un premio que cumplió 40 años

Pasó poco menos de un mes desde que el Municipio de General Pueyrredon a través del Ente Municipal de Turismo y Cultura hizo entrega del Premio José María Vilches a la obra de teatro “La última sesión de Freud”, con mención a “En el aire”, “El loco rojo” y “Conjuro Anómalo”. Pero no se trató de una edición cualquiera. Fue la 40° entrega del premio que lleva el nombre del actor español que tuvo su temporada consagratoria y falleció en 1984.

José María Vilches nació en Alcalá de Henares, España el 27 de septiembre de 1935  en el seno de una familia que se encontraba dividida por la Guerra Civil Española. Casi treinta años más tarde, en 1962 llegó a la Argentina y se instaló en Buenos Aires con el propósito de hacer sólo una temporada de “Yerma”, el clásico Federico García Lorca en el teatro Odeón, bajo la dirección de Margarita Xirgu. Lo que iba a ser una estadía de tres meses se convirtió en una residencia permanente hasta su trágico final en 1984.

Una vez radicado en el país, Vilches trabajó junto a los consagrados Alfredo Alcón y Norma Aleandro, entre otras figuras de renombre de la escena nacional. En 1975, siguiendo su pasión por Antonio Machado, Miguel Hernández, Quevedo y Lope de Vega se convirtió en juglar y estrenó El Bululú , obra con la que recorrió gran parte del país. 

El unipersonal que años mas tarde fue repuesto por Oski Guzmán tenía la particularidad de contar con una mínima escenografía. Solo se valía de una silla, una flor y una valija. Elementos con los que creaba los personajes que componían la obra y emocionaba a los espectadores. La pieza marcó un antes y un después en su carrera en el país y le valió el reconocimiento popular, aunque su consagración definitiva llegó una década mas tarde.
A “El Bululu” le siguieron  “A las mil maravillas” en 1978 y, con el retorno de la democracia a la Argentina, decidió poner en escena “Donde madura el limonero”, obra con la que alcanzó su consagración en Mar del Plata alzándose con varios premios Estrella de Mar y el Premio de la Secretaría de Educación y Cultura que se entregó por primera vez en febrero de 1984, cuando el recordado Elio Aprile se desempeñaba como secretario de Educación del gobierno de Don Ángel Roig.

El 16 de octubre de ese año, el mundo del espectáculo se vio conmocionado por la trágica noticia del deceso del actor en un accidente automovilístico en el km 220 de la Ruta Nacional 3, cerca de Las Flores mientras viajaba hacia Coronel Suárez con su representante Ángel Mariconda Turino y al director y productor Willy Wullich. 

Vilches tenía 49 años y, en s memoria, sin dudarlo, el gobierno de Ángel Roig decidió renombrar el el Premio de la Secretaría de Educación y Cultura que distingue las obras 
que durante la temporada de verano realicen una labor de relevancia en el Partido de General Pueyrredon.

La estatuilla que se entrega es una creación del Escultor Juan Carlos Rego Curten. Reciben el galardón aquellas obras en las que se destacan valores éticos y estéticos, así como su contribución a la prédica de la libertad, la dignidad humana y la paz.

Todos los ganadores de los premios José María Vilches

2024: “La última sesión de Freud” de Mark St. Germain, dirigida por Daniel Veronese y protagonizada por Luis Machín y Javier Lorenzo.

2023:”Laponia” dirigida por Nelson Valente

2022: “Buenos Aires épica”, dirigida por Manuel Santos Iñurrieta

2021: “ La revuelta” de Santiago Serrano

2020:”El Equilibrista” de Mauricio Dayub
 
2019: “El enemigo del Pueblo” de Henrik Ibsen. Adaptación y dirección Lisandro Fiks y protagonizada por Juan Leyrado.
 
2018: “Filomena Marturano” dirigida por Helena Tritek y protagonizada por Claudia Lapacó.
 
2017: “Ni con Perros ni con chicos”  Dirección de Javier Daulte
 
2016: “Parque Lezama” dirección de Jose Maria Campanella
 
2015: Primer premio: “Escenas de la vida Conyugal” dirección de Norma Aleandro, protagonizada por Ricardo Darín y Érica Rivas. Reconocimiento Especial a “La Nona” de Roberto Tito Cossa
 
2014: “El conventillo de la paloma” pieza de Alberto Vacarezza y Premio a la “Innovación Estética” a “La casa de Bernarda Alba”.
 
2013: “La cabra…. o quién es sylvia” pieza de Edward Albee, adaptación teatral de Fernando Masllorens y Federico Gonzalez Del Pino y dirigida por Julio Chavez.
 
2012: “Vivir en vos” pieza de María Elena Walsh, adaptación de Javier  Margulis y dirigida por Rubens Correa.
2011: “El bulubú” pieza de José María Vilches versión de Oski Guzmán y Leticia González Delelis con la dirección de Mauricio Dayub.

2010: “Poder… se puede, uno tiene que estar donde quiere”  pieza de Raúl Dayub sobre idea original de Mauricio Dayub, dirigida por Marcelo Cosentino. Interpretada por Facundo Arana y Nicolás Scarpino.

2009: “Por el placer de volver a verla una vez más, si me lo permiten” pieza de Michel Tremblay adaptada y dirigida por Manuel González Gil. Interpretada por Virginia Lago y Manuel Callau

2008: Primer Premio: “El encuentro de Guayaquil” escrita por Pacho O’Donell y dirigida por Lito Cruz.

2007: "El cartero de Neruda (Ardiente paciencia)" de Antonio Skármeta, dirigida por Manuel Ledvabni, producida por Franklin Caicedo y Emiliano Ramos. Interpretada por Ana María Castel, Emiliano Ramos y Diamela Vani.

2006: “El camino a la meca” de Athol Fugard en versión de Fernando Masllorens y Federico González del Pino, dirigida por Santiago Doria e interpretada por China Zorrilla, Carolina Papaleo y Tony Vilas.

2005: “El gran regreso” de Serge Kribus, traducida y adaptada por Fernando Masllorens y Federico González del Pino, dirigida por Alfredo Alcón con la colaboración de Osvaldo Bonet. Interpretada por Alfredo Alcón y Nicolás Cabré.

2004: “El principito” presentado por las compañías Red Lojo, Focus y Estigma de Buenos Aires, basado en la obra Antoine de Saint Exupery, adaptación de Carmen Castelli, dirección de Eduardo Gondell y producción de Ronnie Amendolar.

2003: "Oy comamos y bevamos" de Florilegium Musicum y Vox Ensamble, con dirección de Graciela Plancic y puesta en escena de Luciano Garay.

2002: “Una bestia en la luna” de Richard Kalinvosky, dirigida por Manuel Iedvabni, interpretada por Manuel Callau, Malena Solda y Martín Slipak.
2001: "Venecia” de Jorge Accame, dirigida por Helena Tritck, interpretada por Adriana Aizenberg, Elvira Massa, Gonzalo Morales, Marina Vázquez, Anahí Martella y Alejandro Viola.

2000: "ART", de Yasmina Reza, traducida y adaptada por Fernando Masllorens y Federico González del Pino, dirigida por Mike Gordon, intrepretada por Ricardo Darín, Oscar Martínez y German Palacios.

1999: “El Amateur” de Mauricio Dayub, dirigida por Luis Romero, interpretada por Vando Villamil y Mauricio Dayub.

1998: “Esperando a Godot” de Samuel Beckett, dirigida por Leonor Manzo, interpretada por Patricio Contreras.

1997: “Atahualpa”interpretada por Jairo.

1996: “Gotán” de Julio Tahier, dirigida por Manuel González Gil, interpretada por Susana Rinaldi, Raúl Lavie, Juan Carlos Copes, María Nieves y gran elenco.

1995: "El patio de atrás" escrita y dirigida por Carlos Gorostiza. Interpretada por Cipe Lincovsky, Leonor Manzo, Patricio Contreras y Carlos Carella.

1994: “El herrero y el diablo” de Juan Carlos Gené, dirigida por Jorge Lauretti.

1993: “Eva y Victoria” de Mónica Ottino, interpretada por China Zorrilla y Luisina Brando.

1992: "300 millones" de Roberto Arlt, dirigida por Antonio Mónaco.

1991: “Love Letters” traducida y adaptada por Fernando Mallorens y Federico García del Pino, interpretada por Arturo Bonín y Bettiana Blum.

1990: “Diátriba de amor contra un hombre sentado” de Gabriel García Márquez, interpretada por Graciela Duffau.

1989: “Yepeto” de Roberto Cossa, interpretada por Ulises Dumont.

1988: “La señorita de Tacna” de Mario Vargas Llosa, interpretada por Norma Aleandro.

1987: "El circo de Alberto Aguero"

1986 : "El príncipe Azul" de Eduardo Griffero interpretada por Jorge Rivera López y Villanueva Cosse.

1985: "Muerte accidental de un anarquista" de Darío Fo, interpretada por Patricio Contreras.

1984: "Dónde madura el limonero" interpretada por José María Vilches sobre textos de Antonio Machado.