Horacio Lavandera: "Me mueve la curiosidad"
El pianista se presenta este viernes en el Teatro con "Cine al piano". Antes de su arribo a la ciudad, habló con 0223.
Por Redacción 0223
PARA 0223
Horacio Lavandera regresa a Mar del Plata con un espectáculo para su público habitual pero, sobre todo para los amantes del cine. Es que este viernes el pianista llegará al Teatro Colón para convertir al piano en un puente entre dos mundos: el de la música clásica y el séptimo arte en “Cine al piano”.
En la previa del concierto, el pianista habló con 0223 y detalló que en esta oportunidad la idea es que el espectador recorra diferentes emociones desde lo musical. "Las piezas están elegidas especialmente", adelanta al tiempo que detalla que el concierto está dividido en dos partes. La primera abarca el universo de Johann Sebastián Bach, John Williams y Frédéric Chopin y la segunda parte incluye, entre otras sorpresas, la adaptación para piano de la emblemática Suite de Star Wars y finaliza con la innovación de Astor Piazzolla y Osvaldo Golijov.
"Hay temas de El Pianista, de 50 sombras de Grey, de películas de Spielberg y la adaptación de Star Wars que fue un gran trabajo, porque el trabajo de 90 músicos pasó a mis diez dedos", dice del otro lado del teléfono Horacio Lavandera mientras afirma que esta propuesta "es un desafío".
"Tengo esa curiosidad y la necesidad de estar siempre renovándome. Trabajo desde una enorme humildad y viendo cómo conectar con nuevos públicos", dice mientras asegura que, en esta etapa de su carrera se encuentra "abocado a descubrir nuevos géneros".
El show
La primera parte del concierto sumerge en el universo de Bach, cuyas obras maestras, como la Fantasía cromática y las Variaciones Goldberg (BWV 988), nos revelan la extraordinaria riqueza armónica y la brillantez estructural que caracterizan al compositor alemán. Las Variaciones Goldberg no solo son una de las composiciones más importantes de la música barroca, sino que también fueron popularizadas en el cine en El paciente inglés, donde su poderosa interpretación al piano marca momentos claves en la narrativa de la película. La música de Bach aquí nos invita a experimentar la complejidad y la belleza del Barroco, un terreno fértil para las emociones más profundas.
En la segunda parte, el piano se convierte en un vehículo de expresión más contemporánea. Frédéric Chopin, con sus Balada No. 1 en sol menor, Op. 23, y el Andante spianato y gran polonesa op. 22, nos lleva por un recorrido emocional lleno de contrastes, desde la intensidad y la melancolía hasta la lírica y el virtuosismo más arrollador. La Balada No. 1 de Chopin fue utilizada en la famosa película El Pianista de Roman Polanski, donde su intensidad y profundidad emocional acompañan la lucha del protagonista, convirtiéndose en una de las piezas más representativas del cine contemporáneo.
El programa culmina con un homenaje a la música de cine, con una adaptación para piano de la emblemática Suite de Star Wars de John Williams, un viaje musical a una galaxia muy, muy lejana. La energía y la grandiosidad de las composiciones cinematográficas se funden con la magia de la interpretación pianística, abriendo paso a la contemporaneidad de Osvaldo Golijov, quien trabajó en Youth without Youth en colaboración con el legendario director Francis Ford Coppola. La música de Golijov, con su fuerza emocional y su textura contemporánea, se presenta con dos piezas poderosas: Youth without Youth y Levante, sumergiéndonos en paisajes sonoros llenos de emoción y modernidad.
Piazzolla completa el programa con dos piezas utilizadas en el cine: Oblivion y Suite Punta del Este, esta última popularizada en la película 12 monos protagonizada por Bruce Willis y Brad Pitt.
Esta velada es una celebración del poder de la música para contar historias, transformar emociones y trascender fronteras, llevando a la audiencia en un recorrido único a través de los estilos y las épocas que han marcado la evolución de la música para piano.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro.
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